【转载】合成的艺术之色彩的魅力——如何调色
合成的艺术——
色彩的魅力——如何调色
有了光就有了颜色！在这里合成的艺术与大家简单交流一些调色知识！
当你第一次接触颜色调整的时候，就应该知道两件事：1.调色具有不可思议的效果，可以把影片处理的更好看：2.我如果去进行调色，如果调处好的画面
当我们看到一幅幅颜色非常漂亮的作品时，我们不禁会想，为什么别人调的如此漂亮，而我们拿到一幅图后却不知所措，我们如何也调出这样的效果。首先拿到素材以后，大多数人可能什么也不管，也不进行画面的分析，直接开始一顿猛调，这样做无非是不正确的做法。在这里，我简单和大家一起分享下调色的经验和技巧
，和大家一起交流，有什么不正确的地方还请大家指出来，互相交流才能取得更大的进步。
调色与较色很容易被人误解，其实它们不是一个概念，知道的人应该会说我想做一个调色师而不会做一个较色师。所谓调色师说白了是对画面的全部调整，其中包括较色，而
较色只是对画面的颜色校正，还原色彩！
首先，我们拿到需要调色的素材以后，不要急于去调，俗话说磨镰不误功，当然比喻可能不是很恰当啊！拿到素材以后最好先分析下素材的明暗关系、冷暖对比、主题色调等
等……然后心里要定个风格色调什么的，比如气势恢宏的，美轮美奂的！
拿到素材后，OK先别急着调，先看看素材本身有哪些不足，比如颜色是不是需要校正，明暗是不是有层次，色相是不是正确，冷暖是不是到位，色温是不是控制的很好，饱和
度是不是适中等等……..学过美术的人都知道一幅好的美术作品要具备哪些条件，个人认为调色和美术思路大有相同。所以建议没学过美术的朋友可以看看相关知识，但并
不是说没学过美术就不能调色。因为色彩是一种感觉，每个人的感觉不同，所以调出来的画面也大不一样，但只要有良好的思路和技巧，都能调出满意的作品！比如这里我拿到了一段素材，先在脑海中想象我需要一种什么效果，需要什么样子的感觉。或者可以参考好的作品去寻找灵感，经常学习模仿好的作品也会有助提高你的意识
，时间长了“你的手指也就有了记忆”。到时候就可以随心所欲了！确定心中的的画面感觉和气氛以后，我们就可以开始调色了，和刚开始说的一样，先进行颜色的校正，当然如果你的素材不需要校正的话，这一步就直接过去。色彩校正无非
上前面提过的，比如素材很灰，明暗没有对比，看着很平，这时候大家肯定会想到调整色阶或者灰阶，那什么是色阶？如何调整色阶？色阶说白了就是明暗的分布，当然它有
自己的范围，一般分为：阴影部（或者叫暗部、底部、基准、隐部（lift）或低照部）、中间调（即伽玛（gamma）又称灰部或中间部）、高亮部（有时指增益、亮白、亮度）
，我记得也有分的更细的！调整灰阶的方法有很多，这里简单说下，大家应该首先想到曲线，因为都用过PS。把曲线调成一个S型基本就可以达到所要的效果。还有的人喜欢调
对比度或者亮度，其实调对比度对不是一个好的选择，我想很多人也这么想，为什么哪？因为与其它工具相比，对比度控制的东西太局限了，它是把画面均匀的进行调整，调
整对比度有时也会造成颜色的挤压，即暗部变的全黑没有细节，不过这也要看一部片子的风格是否需要。调整灰阶最明智的做法是调整增益和高亮部，拉开黑白灰的差距，减
少细节的损失。
灰阶调整好了画面看着也舒服了很多，这时候需要校正画面是颜色，为什么要进行颜色的校正，比如我们拍摄的素材有时候受光线和环境的影响后拍摄的主题会受到影响，可
能会偏色，还有就是三维做出来的东西毕竟不是真实的，也会有色彩上的偏差。在这里说一下，我为什么先调灰阶，我认为有了好的明暗关系以后，颜色更容易区分，调灰阶
的时候颜色也可能会受到影响，所以我先调了灰阶。当然这是个人习惯！不要纠结！！！既然是校正那就要把色彩尽量还原到真实的颜色，比如香蕉是黄色的，你不能调成绿
色的。（夸张的比喻！！！）颜色校正方法的太多了，达到效果就行，最起码校正出来的色相、饱和度要准确。
调了灰阶和颜色以后，画面最起码做到了有层次，有前后关系，颜色也正常了！有的人会问我明明看到很多作品里颜色不正常，这个问题我们会在后面说道，在这里简单提下
，你看到的不正常的好作品是艺术效果处理后的，它的不正常其实是可以满足观看者需求的，也可以说是美的。灰度色彩调完以后我们的冷暖、色温什么的，基本都会有所改
善！
这样我们的较色基本完成，很多人在这个时候觉得已经是万事大吉了。不过这个也是看需要了，有的电视剧就是喜欢色彩正常，没有处理过的那种！但电影一般不会，电影有
自己独特的风格和调性。电影色调-电影画面色彩的基调。在导演和摄影师的设计构想下，由摄影，灯光，服装，化妆，置景，道具合力营造。包括色相对比、饱和度对比、冷
暖对比，是一种色彩印象。是电影烘托气氛和传达主题感受的有力手段。也是形成导演个人风格的重要表现。
电影影调-光线的明暗对比（明度对比）， 分高调、暗调、灰调（黑白画面只有影调，彩色画面影调和色调不可分 ）众所周知，电影有彩色的，也有黑白的，这些形形色色的电影基调和色彩表现不仅是技术层面上的影片把握，也是导演心理及其风格构成的一种潜在表现形式，反应调色师的
心理感受！
一个合格的调色师除了较色要准确，还要有很高的艺术修养和审美感知力，能挖掘大众的视觉感官，满足视觉需要！所以在较色以后，我们还要调色，调色听着和我们绘画中
的调色一样，其实却有相同。它们都是靠颜色的累积叠加而形成更漂亮的颜色，我们经常会看到老外喜欢把颜色调过来调过去，干嘛不干脆一下就调好哪，要是我们一个命令
可以颜色就出来了。但你仔细看就会发现他们的每次颜色调整都会有新东西，颜色也会很稳很饱满，很有说服力。不会是那种远看还凑合，近看不堪入目。调色可以说是画面
的二次创作，就像化妆一样，给点蓝，添点绿或者加点红！前提是你要有很好的意识，脑子里已经构建好了自己的画面，要不就是乱来。
在这里提下一级较色和二级较色。很多人不明白什么意思，包括我刚开始也不知道什么意思，其实自己已经在做这种工作了，只是不知道这个名词。一级较色简单说就是画面的整体较色，是整个画面而不是局部一个地方。二级较色不说大家也应该明白了，局部较色，就像一段素材里有天空海洋和船只，我想处理其中的某
个物体。二级较色方法很多，很多软件也带了这个功能！用文字去叙述的话可以有点麻烦，这里就不在做介绍了！
这篇小文章先简单写到这里，有不同意见或者想法的欢迎交流！以后也会继续和大家分享色彩的乐趣与知识！
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